O edifício Rietveld abriga as coleções permanentes de Vincent Van Gogh, enquanto a ala Kurokawa contém as pinturas, desenhos e cartas do artista. Algumas das primeiras exibições da exposição permanente datam de 1882. Van Gogh foi inspirado pela escolha de cores de Paul Gauguin e compartilhou seu amor por estampas japonesas e tons terrosos com Henri de Toulouse-Lautrec. O Museu do Van Gogh permite que visitantes vejam e analisem suas obras juntamente com as de seus contemporâneos.
Essa pintura mostra um grupo de camponeses comendo batatas em uma mesa. A atmosfera sombria e os rostos abatidos retratam a realidade, onde os camponeses tinham que sofrer para obter uma parte do alimento que produziam.
Van Gogh retratou girassóis em cinco telas principais. Ele usou tons claros que transmitiam uma sensação de frescor e charme acolhedor. A versão inicial tinha girassóis no chão, enquanto a versão posterior os mostrava em um vaso.
O desenho de ramos de amendoeira contra o céu azul continua sendo uma das obras mais famosas de Vincent Van Gogh. As flores que sinalizam a chegada da primavera retratam um novo começo. Seu tema foi inspirado na gravura japonesa.
Pintado em 1889, Van Gogh usou listras curtas em cores vivas como vermelho, amarelo e verde para se retratar com um chapéu de feltro cinza. Sua presença em Paris durante esses anos fez com que ele se pintasse como um homem moderno e bem-apresentado.
Van Gogh usou uma combinação de cores complementares nessa pintura, na qual ele se retratou com uma paleta de cores, um cavalete e pincéis. Ele pintou esse quadro por volta de 1887, quando estava fazendo experiências com cores não misturadas para obter um visual mais moderno.
Feita em 1888 em Arles, essa obra de arte mostra uma casa amarela com persianas verdes e alguns restaurantes. Essa era a casa onde ele frequentemente convidava seus amigos para ficarem com ele. Ele ficou maravilhado com o céu azul brilhante e procurou imortalizá-lo.
Van Gogh pintou seu quarto em 1888 e procurou incorporar vários elementos nele, como alguns móveis simples e suas obras de arte. Ele deliberadamente danificou os cantos do quarto para mostrar as sombras típicas comumente encontradas nas gravuras japonesas.
Ao longo de sua vida, Van Gogh pintou muitos semeadores. Essa pintura, desenhada em 1888, é um pouco diferente, pois é mais opulenta e simples. O sol parece mais uma auréola, e o fundo colorido se desvanece como um santo caminhando pelo campo.
Nessa obra de arte concluída por volta de 1890, Van Gogh retratou a solidão e a tristeza da vida por meio de uma paisagem grandiosa com um fundo azul nublado. Ele usou cores vivas para mostrar a fase da vida que é saudável e ao mesmo tempo fortalecedora.
Van Gogh chamou essa cena ensolarada do parque de "a pintura do jardim com amantes". Ela mostra jovens amantes relaxando com uma castanheira em um belo dia de primavera ao fundo. O brilho das cores faz com que o dia de primavera seja radiante.
Desde 2014, o museu tem apresentado exposições temporárias com obras limitadas e selecionadas de Vincent e de artistas inspirados por ele, incluindo Francis Bacon, Edvard Munch e outros. Atualmente, o museu apresenta Van Gogh ao longo do Sena até 14 de janeiro de 2024, e a próxima exposição Matthew Wong | Vincent van Gogh estará em exibição a partir de 1º de março de 2024.
Datas: 13 de outubro de 2023 - 14 de janeiro de 2024
A exposição explora como a área ao longo do Sena contribuiu para o desenvolvimento artístico de Vincent van Gogh, Paul Signac, Georges Seurat, Emile Bernard e Charles Angrand, e como a industrialização e outros motivos contemporâneos encontraram seu caminho em cada uma das obras de arte dos pintores. A exposição também apresenta um curta-metragem do premiado designer Christian Borstlap.
Datas: 1º de março de 2024 - 1º de setembro de 2024
A exposição explora as obras do artista chinês-canadense Matthew Wong e a influência artística de Van Gogh em suas paisagens intensamente coloridas e imaginativas. Descubra as semelhanças de ambos os artistas com seu chamado através da pintura, suas lutas com a saúde mental e suas obras emocionais.
A coleção do Museu Van Gogh inclui mais de 200 pinturas, 500 desenhos e 700 cartas, oferecendo uma visão abrangente da jornada artística de Van Gogh e sua profunda expressão emocional e criativa.
Sim, você precisa reservar ingressos para o Museu Van Gogh para fazer um passeio dentro das instalações do museu;
Sim, você pode tirar fotos perto da entrada e ao longo das "paredes de selfie". No entanto, não é permitido tirar fotos das obras de arte e das exposições do museu.
Você precisa reservar ingressos para o Museu Van Gogh para apreciar as coleções permanentes e temporárias do mestre holandês.
Sim, o Museu Van Gogh, em Amsterdã, abriga uma grande coleção de obras do mestre holandês. Ele também abriga outras obras de arte de seus contemporâneos e oferece uma visão abrangente da Era de Ouro holandesa. Se você gosta de arte, não pode deixar de visitar o Museu Van Gogh.
O Museu Van Gogh foi construído pelo arquiteto holandês Gerrit Rietveld e abriu suas portas ao público em 2 de junho de 1973. No final da década de 1990, o museu passou por um grande projeto de renovação e expansão liderado pelo arquiteto japonês Kisho Kurokawa. O museu dedicou blocos em seu nome para homenageá-los por sua contribuição.
O Museu Van Gogh está localizado na Museumplein 6, 1071 DJ Amsterdã, na Holanda.
O Museu Van Gogh foi construído pelo arquiteto holandês Gerrit Rietveld e foi aberto ao público em 2 de junho de 1973;