Le bâtiment Rietveld abrite les collections permanentes de Vincent van Gogh, tandis que l'aile Kurokawa contient les peintures, dessins et lettres de l'artiste. Certaines des premières œuvres de l'exposition permanente datent de 1882. Van Gogh a été inspiré par le choix des couleurs de Paul Gauguin et a partagé avec Henri de Toulouse-Lautrec son amour pour les estampes japonaises et les tons de terre. Le musée van Gogh vous permet de regarder et d'analyser ses œuvres ainsi que celles de ses contemporains.
Cette peinture montre un groupe de paysans mangeant des pommes de terre sur une table. L'atmosphère lugubre et les visages hagards dépeignent la réalité, où les paysans devaient souffrir pour obtenir une part de la nourriture qu'ils produisaient.
Van Gogh a représenté des tournesols sur cinq grandes toiles. Il a utilisé des teintes vives qui donnent une impression de fraîcheur et de charme accueillant. Dans la première version, les tournesols sont posés sur le sol, tandis que dans la dernière version, ils sont placés dans un vase.
Le dessin des branches d'amandiers sur fond de ciel bleu reste l'une des œuvres les plus célèbres de Vincent van Gogh. Les fleurs qui annoncent l'arrivée du printemps représentent un nouveau départ. Son thème s'inspire des estampes japonaises.
Sur cette peinture de 1889, van Gogh utilise de courtes bandes de couleurs vives comme le rouge, le jaune et le vert pour se représenter avec un chapeau de feutre gris. Sa présence à Paris au cours de ces années l'a amené à se dépeindre comme un homme moderne bien présenté.
Van Gogh a utilisé une combinaison de couleurs complémentaires dans ce tableau, où il s'est représenté avec une palette de couleurs, un chevalet et des pinceaux. Il a peint ce tableau vers 1887, à l'époque où il expérimentait les couleurs non mélangées pour obtenir un aspect plus moderne.
Réalisée en 1888 à Arles, cette œuvre d'art représente une maison jaune aux volets verts ainsi que quelques restaurants. C'est dans cette maison qu'il invitait souvent ses amis à séjourner. Il était émerveillé par les ciels d'un bleu éclatant et cherchait à les immortaliser.
Van Gogh a peint sa chambre à coucher en 1888 et a cherché à y incorporer de multiples éléments, comme des meubles simples et ses œuvres d'art. Il a délibérément faussé les angles de la pièce pour mettre en valeur les ombres typiques que l'on trouve dans les estampes japonaises.
Tout au long de sa vie, van Gogh a peint de nombreux semeurs. Ce tableau, dessiné en 1888, est légèrement différent, car il est plus opulent et plus simple. Le soleil ressemble plus à un halo et le fond coloré s'estompe comme un saint marchant dans le champ.
Dans cette œuvre réalisée vers 1890, van Gogh a dépeint la solitude et la tristesse de la vie à travers un paysage grandiose sur fond bleu nuageux. Il a utilisé des couleurs vives pour montrer la phase de la vie qui est saine et stimulante.
Van Gogh avait nommé cette scène de parc ensoleillée « le tableau du jardin avec les amoureux ». On y voit de jeunes amoureux se détendre avec, en arrière-plan, un marronnier par une belle journée de printemps. La luminosité des couleurs évoque une belle journée de printemps.
Depuis 2014, le musée accueille des expositions temporaires présentant des œuvres limitées et sélectionnées de Vincent et d'artistes inspirés par lui, notamment Francis Bacon, Edvard Munch et bien d'autres. Actuellement, le musée expose Van Gogh le long de la Seine jusqu'au 14 janvier 2024, et la prochaine exposition Matthew Wong | Vincent van Gogh sera à découvrir à partir du 1er mars 2024.
Dates : 13 octobre 2023 - 14 janvier 2024
L'exposition explore la façon dont la région le long de la Seine a joué un rôle dans le développement artistique de Vincent van Gogh, Paul Signac, Georges Seurat, Emile Bernard, et Charles Angrand, et comment l'industrialisation et d'autres thèmes contemporains ont trouvé leur place dans les œuvres de chacun de ces peintres. L'exposition présente également un court métrage du designer primé Christian Borstlap.
Dates : 1er mars 2024 - 1er septembre 2024
L'exposition se penche sur les œuvres de l'artiste sino-canadien Matthew Wong et sur l'influence artistique de van Gogh sur ses paysages intensément colorés et imaginatifs. Découvrez les similitudes entre les deux artistes, leur vocation à travers la peinture, leurs luttes avec la santé mentale et leurs œuvres émotionnelles.
La collection du musée van Gogh comprend plus de 200 peintures, 500 dessins et 700 lettres, offrant une vue d'ensemble du parcours artistique de van Gogh et de sa profonde expression émotionnelle et créative.
Oui, vous devez réserver des billets pour le musée van Gogh afin de pouvoir visiter l'intérieur du musée.
Oui, vous pouvez prendre des photos près de l'entrée et le long des « murs à selfie ». En revanche, vous n'avez pas le droit de photographier les œuvres d'art et les expositions du musée.
Vous devez réserver des billets pour le musée van Gogh pour voir les collections permanentes et temporaires du maître hollandais.
Oui, le musée van Gogh à Amsterdam contient une vaste collection d'œuvres du maître néerlandais. Il abrite également d'autres œuvres de ses contemporains et offre une vue d'ensemble de l'âge d'or néerlandais. Si vous aimez l'art, vous devez visiter le musée van Gogh.
Le musée van Gogh a été construit par l'architecte néerlandais Gerrit Rietveld et a ouvert ses portes au public le 2 juin 1973. À la fin des années 1990, le musée a fait l'objet d'un important projet de rénovation et d'agrandissement dirigé par l'architecte japonais Kisho Kurokawa. Le musée a dédié des blocs à leur nom pour les honorer de leur contribution.
Le musée van Gogh est situé au 6 Museumplein, 1071 DJ Amsterdam aux Pays-Bas.
Le musée van Gogh a été construit par l'architecte néerlandais Gerrit Rietveld et a été ouvert au public le 2 juin 1973.